#308 – 26 Mars 2023

Cosmopaark

Clément, membre du groupe Cosmopaark, nous présente leur dernier album intitulé “And I Can’t Breathe Enough”, sorti chez Howlin’ Banana le 20 janvier 2023.

Concrete Plans
Haunted House
Suffocating
Far
Sorry
Can’t Wait
Big Boy
Not Fixed
Try

Merci à Clément (https://cosmopaark.bandcamp.com)

#307- 19 Mars 2023

1994 Partie 2/2

KoRn/Helmet In The Bush

Deus/Suds & Soda

Kristin Hersh/A Loon

Machine Head/Davidian

Nas/N.Y. State Of Mind

Low/Fear

Prolapse/Serpico

Prong/Snap Your Fingers, Snap Your Neck

Therapy?/Nowhere

Soul Coughing/Screenwriter’s Blues

#306- 12 Mars 2023

1994 Partie 1/2

Acid Bath/Scream Of The Butterfly

Bedhead/Living Well

James/Gospel Oak

Jawbox/Savory

Kyuss/Gardenia

Lisa Germano/Geek The Girl

Lush/Light From a Dead

Nine Inch Nails/March Of The Pigs

Pantera/Becoming

Morrissey/Speedway

#305 – 05 Mars 2023

Lo-Fi

Le Lo-fi, c’est la contraction de deux mots, Low et Fidelity, l’inverse de Hi-fi, pour High Fidelity. L’expression est apparue à la fin des années 1980 aux États-Unis pour désigner certains groupes ou musiciens underground qui adoptait des méthodes d’enregistrement primitives afin de produire un son « sale », volontairement opposé aux sonorités jugées aseptisées de certaines musiques populaires.

On peut entendre dans le son Lo-fi des imperfections de son qui n’existent pas dans le son hi-fi, comme des grésillements, l’environnement sonore naturel, des déformations musicales. Le Lo-fi existe depuis le début de l’enregistrement sonore et est historiquement associé à une mauvaise qualité de musique, des musiques faites à la dernière minute ou dans de mauvaises conditions d’enregistrement souvent par manque de ressources financières ou de temps. Un genre musical caractérisé par des compositions mélodiques, bien que fortement imprégnées de sonorités expérimentales souvent dissonantes et cacophoniques où la qualité douteuse de l’enregistrement contribue à l’impact artistique de l’œuvre.

L’histoire du genre remonte aux années 1960 et tire ses racines du garage rock, de certains groupes psychédéliques comme The Seeds, 13th Floor Elevator et des divers courants issus du punk ou du post-punk des années 1970 et 1980 ainsi que des groupes de college rock comme Beat Happening. L’avènement des technologies donna l’opportunité à des groupes indépendant de construire un son dégradé de manière totalement intentionnelle.

Daniel Johnston est considéré comme l’un des pères fondateurs du son Lo-fi. Des groupes comme Pavement, Sebadoh, et Guided by Voices deviennent les instigateurs d’un des mouvements majeurs de la scène indépendante américaine de l’époque. En 1993, le terme « Lo-fi » gagne en popularité grâce à un article du New York Times sur le groupe Beck, dont le single « Loser », enregistré dans une cuisine, est devenue l’une des meilleures vente de l’année.

Les groupes associés au son Lo-fi mettent en avant leur indépendance face aux grandes compagnies de disques et l’auto-promotion de la scène locale et nationale via des moyens alternatifs. Des valeurs qui avaient caractérisé les vagues punk et hardcore des années 1980.

Dans les années 90, des artistes majeurs comme Beck et Liz Phair contribueront à populariser l’utilisation d’appareils 4-pistes dans la réalisation des albums. Un son Lo-fi que l’on retrouvera aussi dans grande majorité des groupes de black metal des années 90 comme Mayhem, qui recherchent un son « sale» qui caractérise leur musique.
Les groupes et le son Lo-fi des années 1990 ont eu une influence considérable sur de nombreux groupes des années 2000 comme les Strokes, les White Stripes ou The Kills.

The Clean/Anything Could Happen

Tall Dwarfs/Crush

Half Japanese/Put Some Sugar On It

Beat Happening/Indian Summer

Pavement /Cut Your Hair

Daniel Johnston/True Love Will Find You In The End

The Folk Implosion/Wide Web

Sebadoh/Not Too Amused

Swell/Forget About Jesus

Mirah/This Dance

The Microphones/I Want Wind to Blow

#304 – 26 Février 2023

Live

Zëro/Pigeon Jelly

The Serfs/Politics Of Emptiness

News

Cosmopaark/Far

Jesus Piece/An Offering to the Night

Coups de Coeur

Oozing Wound/The Good Times (I Don’t Miss ‘Em)

Naima Joris/While The Moon

Oldies

Eyeless In Gaza/The Decoration

Ghostface Killah/Iron Maiden

Perdus de Vue

Nerve/Fragments

The Southern Death Cult/Moya

#303 – 19 Février 2023

Allemagne

Can/Sing Swan Song

Malaria!/Geld-Money

X Mal Deutschland/Polarlicht

Spermbirds/Something To Prove

Atari Teenage Riot/Speed

Tarwater/Otomo

The Notwist/Consequence

KMFDM/Megalomaniac

Snowgoons/Still Waters Run Deep (Feat. Supastition)

Apparat/Goodbye

#302 – 12 Février 2023

Live

Front 242/No Shuffle

Big Joanie/Fall Asleep

News

Yo La Tengo/Fallout

Host/My Only Escape

Coups de Coeur

Obituary/My Will to Live

Winter/Kind Of Blue

Oldies

Coil/Slur

Samiam/Capsized

Perdus de Vue

Orgy/Stitches

Modern Eon/Second Still

#301 – 05 Février 2023

Carriegoss

Nous avons rencontré Carriegoss, à l’occasion de son concert le 18 décembre à Lune Froide en 1ère partie de Sweaty Palms.

Gus
Japan
Mirage
Distant Spark
Secret
Wonan
Recluse
Aubépine
Zora
Son Elégie

Merci à Carriegoss (carriegoss.bandcamp.com)& Jed Robin (jedrobin.bandcamp.com)

#300 – 29 Janvier 2023

Bilan de l’année 2022 – Partie 3/3

Fin du bilan de 2022 en trois parties avec cette fois-ci nos cinq albums de l’année.

#05

Final Light/Nothing Will Bear Your Name

Keeley Forsyth/Limbs

#04

Just Mustard /Seed

The Soft Moon/Him

#03

Brutus/Brave

King Hannah/Big Big Baby

#02

Fontaines D.C./Roman Holiday

Chat Pile/Why

#01

Inclination/Thoughts And Prayers

Miët/Unbeknownst

Merci à Sylvain.

#299 – 22 Janvier 2023

Bilan de l’année 2022 – Partie 2/3

Suite du bilan de 2022 en trois parties avec cette fois-ci la deuxième partie de 10 à 6.

#10

Mindforce/New Lords

EggS/Silence Kills

#09

Dry Cleaning/Stumpwork

Excide/Uncoil

#08

Candy/Human Condition Above Human Opinion

Emilie Zoe/Parents’ House

#07

Cult of Luna/Into The Night

Emily Jane White/Body Against The Gun

#06

Fatimà/King of the Rats

Sweaty Palms/Vaseline

#298 – 15 Janvier 2023

Bilan de l’année 2022 – Partie 1/3

Nous débutons l’année 2023, avec un bilan de 2022 en trois parties avec nos 15 albums de l’année.

1ere partie de 15 à 11.

#15

Party Dozen/The Iron Boot

Dehd/Palomino

#14

Widowspeak/The Jacket

Age Of Apocalypse/The Patriot

#13

Hangman’s Chair/Cold & Distant

Wet Leg/Too Late Now

#12

Reptiles/Sordid Hotel

Bitter Branches/Along Came A Bastard

#11

Cave In/Blood Spiller

Porridge Radio/Waterslide Diving Board Ladder To The Sky

#297 – 04 Décembre 2022

Reptiles – My Sworn Enemy

Nous avons interviewé Sylvain Arnaux, chanteur d’Hummingbird et de Clan Edison.
Il a monté avec Baptiste Homo (OMOH, Tiste Cool…) un nouveau projet du nom de Reptiles. Il nous parle de son premier album nommé My Sworn Enemy, paru en avril 2022 chez Beast Records.

Venin Bleu
My Sworn Enemy
Now
Face Gold
Sordid Hotel
The Last Survivor
The Darkness is Mine
The Only Truths
Tooth For Tooth.

Merci à Sylvain Arnaux

#296 – 27 Novembre 2022

Kill Rock Stars

Suivant les traces des premiers labels punk américains des années 80 tels que SST, Dischord et Alternative Tentacles, Kill Rock Stars était dans les années 90 le label référence de la scène musicale d’Olympia dans l’état de Washington et le label à l’origine du mouvement Riot Grrrl.

Slim Moon déménage à Olympia a 18 ans et tombe, dans une galerie d’art, sur un spectacle de Spoken Word de Jesse Bernstein, époustouflé, il commence à en écrire et à en jouer. Il s’implique, alors , fortement dans la scène musicale locale. Il joue dans un tas de groupes différents, notamment dans le groupe de rock expérimental Witchypoo dans lequel il rencontre Tinuviel Sampson. Il décide de créer, avec elle, un label dans le but de sortir les enregistrements de Spoken Word de leurs amis. Il nomme sa maison de disques Kill Rock Stars d’après une peinture qu’il a réalisée et sur laquelle il a griffonné sans raison “Kill Rock Stars”.

Moon en s’inspirant des labels comme Touch and Go, Dischord mais aussi K Records, souhaite diriger sa maison de disque d’une manière juste et respectueuse pour les artistes. « Wordcore Volume 1 » devient, en 91, la première sortie de Kill Rock Stars. Le disque comprend un poème de Kathleen Hanna de Bikini Kill en face A et des morceaux de Spoken Word de Slim Moon en face B. D’autres sorties de “Wordcore” sortiront par la suite sur le label. La même année, Moon revoit sa position de ne sortir que des enregistrements de Spoken Word après avoir vu le premier concert d’Unwound, et sort leur premier single.

En août 91, Calvin Johnson et Candice Pederson, du label K Records, organisent, à Olympia, un festival de musiqueindé appelé Internationale Pop Underground Convention. Son but est de réunir des groupes avec les mêmes valeurs « Do It Yourself » et anticapitalistes, et de prôner l’indépendance artistique. Fugazi, Built To Spill, The Fastbacks ou les Melvins s’y produisent. La première soirée nommée Love Rock Revolution Girl Style Now est entièrement consacrée aux groupes féminins punks et queercore comme Bikini Kill, Heaven To Besty ou Bratmobile. Le magazine Spin parle même de la convention comme du vrai Woodstock des années 90. Olympia apparaît pour la première fois, sur la carte des scènes qui comptent. Pour l’occasion, Slim Moon sort la première compilation de Kill Rock Stars. Elle instaure déjà la ligne de conduite qui sera la caractéristique du label : autant d’hommes que de femmes. Une mixité qui sera la ligne politique de Kill Rock Stars jusqu’au départ de Moon en 2006. Bien que le label n’ait jamais été affilié à un genre ou un mouvement musical particulier, Kill Rock Stars sera toujours lié aux groupes Riot Grrrl des années 90, comme Bikini Kill, Bratmobile, Huggy Bear, Heavens to Betsy et Excuse 17 qu’il n’a jamais cessé de promouvoir.

En 97, Moon crée 5 Rue Christine un sous label afin de sortir les groupes jugés trop expérimentaux pour Kill Rock Stars. Xiu Xiu, Deehoof ou Quasi sortiront chez 5 Rue Christine. Le partenariat le plus fructueux de l’histoire du label a sans doute été son association avec Elliott Smith. Son deuxième disque avec Kill Rock Stars, Either/Or, a été un succès commercial et plusieurs de ses chansons étaient présentes dans le film Will Hunting de Gus Van Sant. Le succès de Smith a inauguré une nouvelle ère chez Kill Rock Stars. Au cours de la décennie suivante, le label a adopté une palette sonore plus large qui s’est de plus en plus appuyée sur des musiciens inspirés du folk rock comme The Decemberists et Thao Nguyen.

Le label sortait parfois plus de 50 albums par an, un chiffre bien supérieur à celles des autres maisons de disques de l’époque. Un rythme effréné qui épuisera Moon. En 2006, il annonce alors son départ de Kill Rock Stars pour travailler chez Nonesuch Records, une filiale de Warner Music. Sa femme Portia Sabin, prendra la direction du label jusqu’à son retour en 2019.

Connu pour ses sorties importantes de groupes Riot Grrrl, Kill Rock Stars est un modèle de label indépendant et à travers son intégrité, il est devenu l’une des maisons de disques les plus influentes de la musique indépendante.

Bratmobile/Cool Schmool

Bikini Kill/Magnet

Delta 5/Mind Your Own Business

Unwound/Dragnalus

Team Dresch/Hand Grenade

Matrimony/Elvis-Superstar

Heavens To Betsy/Paralyzed

Sleater-Kinney/One More Hour

Xiu Xiu/Under pressure (feat. Michael Gira)

New Bloods/Tree

Kinski/Conflict Free Diamonds

Lithics/An Island

#295 – 20 Novembre 2022

Miët – Ausländer

Nous avons interviewé, le 27 octobre 2022 à Stereolux, Suzy Levoid aka Miët à l’occasion de la release party de son dernier album Ausländer. Un excellent album paru le 21 octobre 2022 chez Ici d’ailleurs.